4th World Media Lab kündigt Sextett indigener Filmemacher an, die sich für ein prestigeträchtiges einjähriges Stipendium bewerben

EXKLUSIV: Sechs aufstrebende und in der Mitte ihrer Karriere stehende indigene Filmemacher wurden als Empfänger des 4. World Media Lab-Stipendiums bekannt gegeben, einem einjährigen Programm, „das darauf abzielt, indigene Filmemacher mit unterschiedlichem Hintergrund und unterschiedlichen Perspektiven zu fördern“.

Das Sextett repräsentiert die 10^Th Kohorte des Stipendiums, eine einzigartige Partnerschaft zwischen 4^Th World Media Lab (früher Indigenous Showcase genannt) und drei regionale Filmfestivals: Big Sky Documentary Film Festival in Montana, Seattle International Film Festival und Camden International Film Festival in Maine. Das Stipendium bietet den Teilnehmern „Möglichkeiten, Fähigkeiten und Netzwerke in kulturzentrierten Räumen durch Festivalteilnahme, praktische Schulungen, Meisterkurse, Workshop-Projekte in der Entwicklung, Pitch-Aktivitäten und Treffen mit Geldgebern und anderen Entscheidungsträgern der Branche zu entwickeln“, heißt es in einer Pressemitteilung .

Die Stipendiaten (Namen und Biografien siehe unten) treffen sich persönlich auf den Filmfestivals Big Sky, Seattle und Camden und lernen von eingeladenen Mentoren, die sie bei der Gestaltung ihrer filmischen Projekte und persönlichen Ziele als Filmemacher und Künstler unterstützen.

„Dieses Stipendium hat einer Generation indigener Künstler und Filmemacher durch kritischen Zugang, Mentoring und Gemeinschaftsaufbau Türen geöffnet, während sie ihre Karriere weiter vorantreiben“, heißt es in der Pressemitteilung. „4th World, ein Konzept, das von einem Ältesten der Coast Salish geteilt wird, ist die Geschichte einer Zeit, in der die Umwelt und die Erde unter menschlichen Einflüssen leiden und indigenes Geschichtenerzählen als Medizin zur Heilung fungiert.“

Seit seiner Gründung im Jahr 2015 hat das Stipendium über 60 Filmemacher auf Turtle Island (ein indigener Name für Nordamerika und Mittelamerika) und Pasifika (der indigene Name für die Pazifikinseln) unterstützt. „Das langfristige Ziel des 4th World-Stipendiums besteht darin, ein wachsendes Netzwerk indigener Filmemacher und Branchenprofis aufzubauen und zu fördern, deren gemeinsames Werk von der Entwicklung bis zur Ausstellung in der Dokumentarfilm-, Erzählfilm- und Medienbranche Anklang und Resonanz findet. ”

Das sind die sechs Fellows namens Monday:

● Jules Koostachin (Bandmitglied der Attawapiskat First Nation) (Kanada) ist eine preisgekrönte Filmemacherin, Mutter, Autorin, Performancekünstlerin und Akademikerin. Jules ehrt ihre Cree-sprechenden Großeltern, die sie großgezogen haben, und ihre Mutter, eine Überlebende/Kriegerin in einem Internat. Nach ihrem Abschluss am Theaterprogramm der Concordia University wechselte Jules zum Masterprogramm Documentary Media der Ryerson University und erhielt für ihre Abschlussarbeit im Dokumentarfilm frühzeitig Anerkennung mit einem Award of Distinction und einer akademischen Goldmedaille. Ich erinnere mich an Inninimowin. Jules promovierte anschließend. in indigener Dokumentation sowie Protokollen und Prozessen an der University of British Columbia. Jules wird von The Characters Talent (Schauspiel) und Lucas Talent (Autor, Regie) vertreten.

● James Johnson III (Koyukon) (Alaska) stammt aus Fairbanks, Alaska, mit Wurzeln in den Dörfern Rampart und Kokrines. Er ist ein Filmemacher, der sich auf das Erzählen von narrativen und dokumentarischen Geschichten konzentriert, die sich auf Klimagerechtigkeit, Sprache und traditionelle Lebensweisen konzentrieren. Er ist Mitbegründer der indigenen Filmfirma Deenaadai Productions LLC. Derzeit nimmt er am Alaska Native Filmmakers Intensive teil, einem laufenden Projekt von Native Movement und UAF Film & Theatre. In den letzten Jahren war James als Hauptredakteur bei tätig Diiyeghan Naii Taii Drei und als DP und Redakteur am Gath & Kiyhein Kurzfilm mit dem weltberühmten Cellisten Yo-Yo Ma.

● Kekama Amona (Kanaka Maoli) (Königreich Hawaii) ist eine versierte Kanaka ʻŌiwi (gebürtige Hawaiianerin) Regisseurin, Produzentin und Autorin, die von einer Karriere in der Bildung zum Geschichtenerzählen wechselte. Seine Arbeit hat ihm bemerkenswerte Auszeichnungen eingebracht, unter anderem als Fellow des Sundance Native Shorts Lab und des ersten IllumiNative + Netflix Indigenous Producers Program. Im Jahr 2024 wurde er als NATIVe Stand-Preisträger geehrt. Derzeit arbeitet Kekama an der Drehbuchentwicklung für seinen ersten Spielfilm mit dem Titel Kekedas er gemeinsam mit seiner Partnerin schreibt. Er ist ein lebenslanger Surfer und leidenschaftlicher Aktivist und lebt in Honolulu, Oʻahu, Hawaii.

● Katsitsionni Fox (Mohawk) (Haudenosaunee/First Nations) ist ein Künstler, Filmemacher und Pädagoge aus dem Mohawk-Territorium Akwesasne. Ihre Filme heben indigene Frauen hervor, die ihre Macht ausschöpfen. Zu ihren preisgekrönten Dokumentarfilmen gehören: Ohero:kon – Unter der Hülle (2016) und Ohne ein Flüstern – Konnon:kwe (2020). Ihr jüngster Film ist Kanenon:we – Original-Samenein Dokumentarfilm über indigene Frauen, die ihre alte Rolle als Saatgutbewahrer zurückgewinnen und heilige und gefährdete Erbstücksamen für zukünftige Generationen regenerieren, schützen und zurückführen.

● Steph Viera (Diné/Salvadoran) (Turtle Island) ist Diné und Salvadorianerin, geboren und aufgewachsen in Los Angeles, Kalifornien. Steph ist eine Autorin, Organisatorin und Geschichtenerzählerin mit einem tiefen Engagement, das bewusste Geschichtenerzählen indigener Menschen hinter der Kamera zu unterstützen und dabei die sich wieder verbindenden, multiethnischen, queeren und städtischen indigenen Gemeinschaften hervorzuheben. Zusätzlich zu ihrer Rolle bei NDN Collective haben sie mehrere Wettbewerbsprogramme und Zertifikate abgeschlossen, die dem wachsenden Bedarf an indigenen Kreativen und Filmemachern gewidmet sind. Sie haben einen Bachelor-Abschluss in Film, Fernsehen und Medien von der California State University, Dominguez Hills, wo sie Drehbuchschreiben, digitale Medienproduktion und Medienrepräsentation studierten.

● Tiare Ribeaux (Kanaka Maoli) (Königreich Hawaii) Tiare Ribeaux ist eine Kanaka ‚Ōiwi-Filmemacherin, Künstlerin und kreative Produzentin mit Sitz in Honolulu, Hawaii. Ihre Filme durchbrechen herkömmliche Erzählmethoden, indem sie magisch-realistische Erkundungen von Spiritualität, Arbeit und Umwelt nutzen, um sowohl soziale als auch ökologische Ungleichgewichte zu kritisieren. Ribeaux‘ Arbeit bewegt sich zwischen der Welt des Alltäglichen und der Traumwelt – er erschafft Geschichten rund um Transformation und wie unser Körper untrennbar mit Land- und Wassersystemen verbunden ist. Tiare hat für ihre künstlerische Führung zahlreiche Auszeichnungen und Stipendien erhalten, darunter unter anderem den Creative Capital Award, den NDN Radical Imagination Grant, das Native Lab Fellowship und den Indigenous Film Fund von Sundance.

Cass Gardiner, Stipendiatin des Jahres 2024, kommentierte: „Das 4. Weltstipendium war eine erstaunliche Erfahrung, die ich gerne immer wieder erleben würde.“ Die Teilnahme am Stipendium half mir, mein Projekt voranzutreiben, indem sie mich mit Fachleuten aus der Branche verband und Treffen sicherstellte. Es verschaffte mir auch Zugang zu einer unglaublichen Gemeinschaft indigener Filmprofis, die ich meiner Meinung nach in jeder Phase meines Projekts und Lebens um Hilfe bitten kann.“

Sisa Quispe, ebenfalls Absolventin des Jahres 2024, sagte: „Die Teilnahme am 4th World Fellowship als indigene Filmemacherin bot mir einen sicheren Raum, in dem ich meinen Ideen vertrauen und sie entwickeln konnte.“ Dadurch konnte ich ein starkes Fundament für meine Arbeit schaffen und dafür bin ich auf ewig dankbar. Urpillay Sonqollay.“

Weitere Absolventen des Programms sind Ivan und Ivy MacDonald (Mord im Big Horn, Bring sie nach Hause / Aiskótáhkapiyaaya, Blackfeet-Boxen: Nicht unsichtbar), Asia Youngman (Ich bin nur wegen des Aufruhrs hier, N’XAXAITKW) Khalil Hudson (Navajo-Polizei: Klasse 57), Razelle Benally (Dunkle Winde, Mord im Big Horn), Alex Lazarowich (Schnelles Pferd, Resident Alien), Shandiin Tome (Schlamm – Hashtł’ishnii, Lange Schlange von Damen), Paige Bethmann (Native America: Frauenherrschaft, Candace Parker: Keine Entschuldigung) und Loren Waters (Tiger, ᏗᏂᏠᎯ ᎤᏪᏯ – Treffen Sie mich am Creek).