Margot Robbie versteht nicht, warum dieser Film aus dem Jahr 2022 an den Kinokassen ein Flop war

Während ihres jüngsten Auftritts auf der „Sprechende Bilder“ Im Podcast drückte Margot Robbie ihre Verblüffung über die Resonanz auf ihren Film „Babylon“ aus dem Jahr 2022 aus, das von Damien Chazelle inszenierte historische Stück (und Nachfolger des Neil Armstrong-Dramas „First Man“ des Filmemachers), in dem auch Brad Pitt, Diego Calva, Jean Smart und Jovan Adepo. Das Hollywood-Epos folgte den Filmstars der Stummfilmzeit in den 1920er Jahren, als die Filmindustrie Schwierigkeiten hatte, sich an den Übergang zum Tonfilm anzupassen. Auch wenn der etwas umstrittene Film viele Befürworter hat (mehr dazu in der Rezension von /Film) und beeindruckende Produktionswerte aufweist, war er trotzdem eine finanzielle Bombe spielte an den weltweiten Kinokassen knapp 65 Millionen US-Dollar ein, bei einem Budget von 110 Millionen US-Dollar.

„Ich liebe es. Ich verstehe es auch nicht“, kommentierte Robbie „Babylon“ und seinen Kassenerfolg. „Ich weiß, dass ich voreingenommen bin, weil ich dem Projekt sehr nahe stehe und offensichtlich daran glaube, aber ich kann immer noch nicht verstehen, warum die Leute es hassten. Ich frage mich, ob die Leute in 20 Jahren sagen werden: ‚Warte mal, „Babylon“ lief damals nicht gut?“ Wenn man beispielsweise hört, dass ‚Shawshank Redemption‘ damals ein Misserfolg war, und sich fragt: ‚Wie ist das möglich?‘“

„Babylon“ ist ein perfektes Beispiel für einen Blankoscheckfilm, ein Leidenschaftsprojekt, das Hollywood nur hin und wieder Regisseuren gewährt, die zu Beginn ihrer Karriere großen Erfolg hatten. Manchmal werden diese Schecks eingelöst, und manchmal fallen sie aus, Baby. Auch wenn „Babylon“ nicht funktioniert, ist es dennoch eine berauschende Demonstration purer Kreativität. Um Mike Shutts /Films Stück „The 2022 Box Office Disappointments We Loved“ zu zitieren, ist der Film „eine opulente, kokaingetriebene Geschichte von Hollywoods Übergang vom Stummfilm zum Tonfilm.“ Tatsächlich ist „Babylon“ ein Angriff auf die Sinne und einer der besten Filme über Filme seit Jahren, der mit einer Schlussmontage gipfelt, die die Geschichte der Kunstform feiert, indem sie sowohl als Liebesbrief als auch als Trauerlied für das Kino dient.

„Babylon“ ist ein bombastischer Film, der ebenso großartig und spektakulär und doch oberflächlich wirkt wie die epischen Ausschweifungen, die im Film gezeigt werden. Es ist auch so ergreifend, als würde man sich eine Montage über die Geschichte des Films ansehen, die damit endet, dass eine Filmrolle schmilzt und sich auflöst. Darüber hinaus geht es in „Babylon“ um erzwungene Assimilation und Identität, die Zerstörung der Ideale farbiger Menschen durch die grausame Realität des Hollywood-Systems und den persönlichen Tribut, den das Künstlertum fordert. Dennoch ist es ein Film, der an die Hollywood-Fabel und den Traum vom Kino glaubt.

Am wichtigsten ist, dass „Babylon“ ein Film ist, in dem auch Tobey Maguire einen unkonventionellen, seltsamen, mit einem großen W versehenen, galligen, verkokten Gremlin spielt, der einem Nicht-CGI-Gollum am nächsten kommt, was wir wahrscheinlich haben jemals in einem Film zu sehen. Täuschen Sie sich nicht, bei „Babylon“ dreht sich alles um Kontraste, wie den Kontrast zwischen rauschenden Partys, die junge und idealistische Träumer anziehen, und den Bildern von Schauspielern, die durch Selbstmord sterben, während die Branche eine Weiterentwicklung durchläuft. Es gibt auch den Kontrast zwischen der märchenhaften Reise zum Starlet in Hollywood und der Danteschen Reise durch die Hölle mit Maguires Spinner als Führer, der Ihnen verdorbene zoosadistische Partys und Menschen zeigt, die lebende Ratten essen.

Mit anderen Worten: „Babylon“ ist reines Kino, das ganze Hollywood-Erlebnis. Robbie hat auch Recht, dass es ein Hit hätte werden sollen und in den kommenden Jahren vielleicht doch noch als Klassiker gelten wird.